COMENTARIO SONETO V GARCILASO - 1B(33)

El autor de este poema, Garcilaso de la Vega destaca por el empleo de sucesivos recursos literarios, Garcilaso de la Vega muestra una gran hipérbole que pretende hacer énfasis en lo presente que se encuentra la amada en la vida del autor.

Podemos observar una metáfora que abarca la primera estrofa, en la que expresa su amor irracional por la amada, también en el primer verso observamos un hipérbaton con el que se intenta reforzar todo el amor que tiene Garcilaso a su amada, es por eso que antepone la palabra ("escrito").

En el primer cuarteto, encontramos una aliteración a través de la la letra S pues podemos pensar que el autor esta susurrando para que nadie escuche sus lamentaciones amorosas con la finalidad de imitar un susurro.

Más tarde aparece un abrupto encabalgamiento donde Garcilaso continua, aunque con cierto nerviosismo.

En el segundo cuarteto, emplea verbos en presente y futuro para expresar que su amor será eterno y así conseguir respuesta de la amada. Además,   en el séptimo verso podemos observar otro hipérbaton, en este caso se trata resaltar la palabra ("creo"). Con la finalidad de ensalzar la fe y esperanza que el autor alberga en que su amada se pueda enamorar de él, como él de ella.

Por otro lado encontramos una personificación en el verso 10 que muestra que están hechos el uno para el otro y por lo tanto es su alma gemela. También aparece de nuevo una metáfora para expresar que éste ya está más que acostumbrado a sentir sumisión hacia la amada y que no dejará de hacerlo nunca.

El último terceto  encontramos una alegoría vida-muerte que representa la gratitud del poeta hacia la dama por haber dado sentido a su vida. 
También podemos destacar la ánfora "por vos" que aparece en los veros o trece y catorce (" por vos nací, por vos tengo la vida, / por vos he de morir, por vos muero"). Quiere decir que todo se lo debe a la dama su nacimiento y su vida. 

En conclusión, el poema Garcilaso sitúa a la amada en una posición superior, afirmando que moriría por ella. Emplea el amor cortes en todo el poema.

COMENTARIO SONETO V GARCILASO - 1B(32)

Este soneto escrito por Garcilaso de la Vega está compuesto por dos tercetos y dos cuartetos todos ellos endecasílabos, de arte mayor, con rima consonante. El tema principal de este soneto es el amor platónico del autor hacia la mujer de la cual está enamorado. 

Garcilaso emplea varios recursos para expresar sus sentimientos: 

 En el primer verso se puede observar el uso de una metáfora junto a un hipérbaton "escrito en mi alma vuestro gesto", ya que en el alma no se puede escribir y dejando el "en vuestro gesto" al final del verso para marcar la realidad de la amada. En el segundo verso se aprecia un hipérbaton el cual el autor utiliza con la finalidad de hacer su obra más atractiva. En el tercer verso Garcilaso utiliza un encabalgamiento. Y en el último verso de este cuarteto Garcilaso forma una anáfora repitiendo la palabra "vos" que aparece también en el verso anterior, refiriéndose así a su amada. En el primer verso del segundo cuarteto, el quinto del soneto, utiliza una anáfora dando a entender que siempre, pase lo que pase, va a estar a su lado. En el segundo verso de este segundo cuarteto se puede observar una hipérbole "no cabe en mi..." exagerando la belleza de su amada. En el primer terceto, emplea una hipérbole "yo no nací sino para quereros" lo utiliza para exagerar cuanto la quiere. Y por último en el segundo terceto nos encontramos la anáfora "por vos" queriendo remarcar que vive, vivirá y morirá por su amada.

COMENTARIO SONETO V GARCILASO - 1B(22)

Comienzo a analizar los recursos literarios utilizados por el conocido poeta, Garcilaso de la Vega, en su conocido Soneto V, obra compuesta por dos cuartetos y dos tercetos.

Garcilaso comienza con un hipérbaton en el primer verso del soneto con el que busca destacar “vuestro gesto”, elemento donde el autor emplea una metonimia ya que tiene tanto respeto hacia su amada que se refiere a ella con “vuestro gesto”. En este mismo verso se puede identificar una metáfora en “escrito está en mi alma” que indica que su amor es puro y que esta en su alma, con lo que quiere decir que está en lo más profundo de él. Con esto Garcilaso intenta describir un amor verdadero e interminable, no un amor carnal. En el segundo verso ,, Garcilaso se sirve del hipérbaton, al igual que a lo largo del resto del poema ,para situar al final del verso lo que quiere resaltar. En este verso encontramos otra función utilizada en el resto del poema que es la función apelativa utilizándola para referirse a su amada como “vos” en señal de respeto, esta función la utiliza también para llegar al receptor de una forma más cercana. En el tercer verso el autor utiliza un juego de palabras con el verbo escribir, para la amada, y leer, para el escritor enamorado. Se sirve de la expresión “vos lo escribisteis” quiere indicarnos que es ella la culpable de que se enamore locamente, que nos representa de nuevo su amor incondicional.

En el quinto verso, comienzo del segundo cuarteto, el autor emplea una derivación del verbo estar “esto”, “estoy” y “estaré” con la finalidad de expresar la eterna duración de su amor, indica que está enamorado y que lo seguirá estando en un tiempo futuro. En el sexto verso se sirve de la utilización de la hipérbole en “no cabe en mi” con el fin de llamar nuestra atención y de nuevo resaltar su amor hacia ella, utilizando para ello también un hipérbaton en el mismo verso, dejando así “creo” al final del verso para resaltar la cualidad del enamorado. En los dos últimos versos de este cuarteto (segundo) encontramos de nuevo un hipérbaton que sitúa al final del verso lo más importante, “creo” al igual que en el siguiente verso con “fe “que, juntos, introducen el tópico literario de religió amoris, mezclando su religión con el amor hacia ella, y considerándola como diosa. “de tanto bien lo que no entiendo creo”, Garcilaso utiliza esta antítesis para transmitirnos que su amor es tan fuerte que cree en el aun sin verlo ni entenderlo lo que también refuerza el tópico nombrado anteriormente, ya que los cristianos creemos y amamos a Dios sin entenderlo ni verle.

En estos dos cuartetos podemos apreciar una continua aliteración de la letra “s”, que continua durante todo el soneto imitando así el susurro ya que el amado está nervioso porque está enamorado y nos está desvelando un secreto que no quiere que se entere todo el mundo y por ello lo hace susurrando.

En el siguiente verso, comienzo de el primer terceto del soneto podemos apreciar un cambio de perspectiva, ya que ahora el protagonista es el escritor y lo hace utilizando términos en primera persona como “yo nací” o “mi alma os ha cortado”. En el noveno verso Garcilaso utiliza una hipérbole en “yo no nací sino para quereros” queriendo recalcar que es imposible que no la quiera. En el décimo verso el autor se sirve de una personificación en “mi alma os ha cortado a su medida” para indicar que encajan a la perfección. La palabra hábito, que destaca en el onceavo verso, es una metáfora que puede significar que ella se ha convertido ya en una costumbre para él, quiere transmitir que no puede vivir sin ella. El comienzo y final del terceto representan un juego de palabras, ya que en el primer verso dice “yo no nací sino para quereros” y en el último, lo afirma “os quiero”.

En la última estrofa del poema , en los versos 13 y 14 aparece un paralelismo anafórico, “por vos” con el que destaca que es por ella por lo que lo hace, y en estos mismos versos encontramos el antítesis entre “morir” y “nacer” con el que Garcilaso pretende explicar de manera clara todos los sentimientos del autor. Estos dos versos finales también presentan una gradación, dando a entender que sin su amor él va muriendo poco a poco ya que sin ella su vida no tiene sentido. Este último terceto consigue resumir el soneto entero , en el que la vida del enamorado gira en torno a su amada, y sin ella, el enamorado no encuentra sentido a su visa y muere.